沒有體面的舞台，沒有絕美的音響，燈光變化只能簡單，這是民間最草根的娛樂──七月歌台
2008歌台 王雷主持
影片來源 : YouTube網站 http://www.youtube.com/watch?v=42zf8XihPaY
不離不七始于七十年代
陰陰鬼月人氣更旺
農曆七月，除了連篇鬼話及恐怖電影，讓人想起的還有“歌台”這玩意。在七月盂蘭節時，要請傳統戲班或歌台表演來酬神或慰勞“好兄弟”，是流傳已久的傳統，也是馬新兩國最道地的草根文化。
有人說，歌台放送草根階層的民情及活力，帶著濃厚的鄉土氣息，但事情總有兩面，有人喜歡，一定也有人嫌棄。只是，在那個不是人人消費得起演唱會或到舞廳聽歌的年代，想聽歌看表演，無可否認，七月歌台是人們唯一的期待，就算是小小歌台也能緊扣人心。
歌舞昇平，回憶最美
本以為在經濟迅速發展下，地球村年代讓明星和人們拉近距離，盛行主流演唱會，港台歌手紛紛來襲，民間歌台會因而受到衝擊。豈知，日前一趟採訪探秘，發現歌台與廟宇、神誕之間的關係依舊緊密，為城鄉提供地方娛樂，更從原來只在南北馬盛行的習俗，轉向吹至大城市吉隆坡。
源自70年代盛行的歌台，雖然經歷了不同變化，但我們卻發現，無論大人或小孩，歌手或歌台台主，只要稍微提起，歌台始終曾經給過不少人一段美好的童年回憶。
透過三個歌台台主、一個冠軍歌王、五個仍在跑碼頭的年輕歌星，我們要你看見，歌台文化是如何在這片土地成形與絢麗發展。
草根文化全民共樂
1.歌台歷史？
馬來西亞的歌台，源自70年代初。分為兩種，即流動歌台及固定歌台。
流動歌台：通常在街頭表演，民眾可以免費觀賞。早期，歌手及Band友們就擠在羅里上表演，是名副其實的“流動歌台”。后來，它變成是一個在任何角落都能搭建的街頭舞台，歌手與觀眾可以親切交流，為大家提供免費的即興脫口秀和歌舞表演。
固定歌台：80年代很流行遊藝場（Fun Fair），故衍生了另一種歌台，歌手被請到遊藝場表演，屬于售票性質，小記當年就看過童星小鳳鳳的演唱。隨著遊藝場沒落，現在已很少歌班有辦這種固定歌台。
夜晚燈火亮起時，鄰里老少共聚一起，是夜間的最佳娛樂。
2.不同年代的歌台，不同的場景
70年代，注重Live Band：70年代，唱將林立，流行夾Band，即使一個小小的歌台，也講究Live現場感，故當時的歌台多半是由Band友創立。那時的歌台，強調可聽性，舞台雖簡單，燈光也不複雜，但歌手的歌藝要很好，才能立足，選歌要好聽，就能贏得人心。
80年代，歌星壓場：80年代初，一些歌舞劇團開始流行請唱片歌手來壓場，為歌台增添看頭。
90年代，卡拉入侵：90年代，許多歌台的樂手漸漸年老，在卡拉Ok盛行的當兒，一些舊的歌舞劇團也慢慢改變經營形式，不再耗資于樂隊的培養，改以伴唱音樂運作，而且節目呈獻也開始嘗新，在節目中穿插笑劇或短劇。
千禧世紀，舞曲帝國：千禧年代，Techno音樂開始流行，年輕人熱愛舞曲，以前歌舞劇團對團員的要求是會唱，今天的則要求能唱又能舞，最重要是能帶動台下觀眾的熱情。今天，人們要刺激，歌舞劇團只好出盡新意，搬出香艷、火辣、魔術、歌劇等大把戲。不過，近年復古潮流開始回溫，聽老歌的人也越來越多，所以又是實力唱將重出江湖好機會，因為老歌一般考功力。
3.歌台的特色
台前風光台後侷促
歌台是一種流行文化與民間習俗的結合，特點是草根性濃，歌手可以接受觀眾的現場點唱，台上台下互動性強，深受各鄉區人民的歡迎，台上司儀的幽默機智，講笑話或清談，甚至與歌手配合演出一小段戲，輕松帶出貼近民生的課題。
4.歌手類型：歌台歌手、冠軍歌手、Show Girls
歌台歌手：分為歌台台主培養的歌手及自由身跑碼頭的歌台歌手，最早期據說他們唱一場約要價RM20～RM30，現在，他們的收費按資歷來計算，跑一台一般價錢介于RM150～RM200之間。
冠軍歌手：冠軍歌王歌后，多半是比賽常勝軍，他們以實力贏口碑，另外，有些甚至已簽約成為歌手，身價倍增。早期，他們叫價是歌台歌手的一倍，像歌台歌手收RM20～RM30一場，冠軍歌手一場可收RM50～RM60。現在有些資深的歌王歌后收費已達四位數，無法統一價格。
Show Girls：一般是指跑台歌手為歌舞劇團呈現約半小時或45分鐘的演唱秀，分為“個人”及“組合”兩種。在techno音樂流行的當下，目前的Show Girls一般演出多走性感路線，衣服華麗且性感。價錢視節目時間與資歷而訂，一般介于RM200～RM300。
各出法寶進駐市場
前台是燈火璀璨且華麗，台后則是陳陋簡單，歌手只能促膝圍坐忙做表演前的準備。
5.馬來西亞歌台VS新加坡歌台
有福建人的地方，就有歌台。大馬許多歌舞劇團台主幾乎都是福建人創辦，所以台班多聚集在福建人多的地方，如北馬威省、檳島、南馬的柔佛及鄰國獅城。
今日，馬來西亞歌台台班趨向“年輕化”，唱歌的歌手多為漂亮美眉，稍微年長的歌手，除了實力好唱功佳的，否則多半已遭淘汰。採訪期間遇見麻坡歌台“蓁聲音秀舞台”台主蓁蓁，她說“美女多，服裝美”是該台特色，而在太平遇見幫“桃花江歌劇團”演出的千變少女組，說自己除了年輕，在表演時不時加入許多新玩意，如放煙花。
獅城歌台和大馬有些許不同，他們的市場較為“寬容”，老少歌手皆受歡迎，只要實力仍在，漂亮美眉仍搶不了他們的市場。目前，藝人阿杜的媽媽為了幫朋友，去唱歌台就是一個例子。
馬來西亞歌台台班多不勝數，有人估計全馬大概有兩百多班，這些台班多有自己的基本班底，如燈光音響團隊、基本歌手、舞群等，若加一些零散的組合，有人估計全馬至少有500班，但由于歌舞劇團不流行公會制，故至截稿前，仍無法厘清正確數字。
6.馬新兩地的歌台台班
歌舞劇團競爭很強，一點也不易做，今天又要面對中國歌舞劇團的搶灘，雪上加霜。老歌團要遊走于當年的堅持及雇主變心的矛盾，新歌團要在原來市場分到一塊地盤，出盡法寶搶灘，所以能進駐市場的非龍即虎，一點也不簡單。
歌班名牌：DeeBoss、桃花江、五月花（已解散）、蓁聲音秀舞台、金鷹、友誼、風采、916、創世紀、龍鳳、美滿、關丹銀星、勁興、太陽、幸福、幸運星、群星、華聲、神彩飛揚、勁歌熱舞、Solid Gold、新加坡麗星舞台秀等。（台班眾多，無法一一盡錄，以上排名不分先后）
7.歌台長青歌曲VS流行趨勢
這些歌唱經歷了幾個年代，至今仍在傳唱，歌台長青歌曲計有：《扮皇帝》、《戲鳳》、《王昭君》、《路邊的野花不要採》、《一朵小花》、《今天不回家》、《中國人》、《山南山北走一回》、《可愛的馬》、《奇妙的約會》、《一百萬》、《一條手巾仔》、鄧麗君的歌曲等。
這些歌是今日的流行，一為隨著台劇翻紅來勢洶洶，一為網絡流行的中國歌曲：《我問天》、《雲中月圓》、《3號媽咪》、《一人一半》、《十二蓮花》、《愛你只有一個人》、《搖呀搖》、《有沒有人告訴你》、《感動天感動地》等。
8.歌台與社會經濟的關係
七月歌台可說是經濟景氣的指標，台數和價碼，隨經濟起起落落。主要原因是聘請歌台的錢，都是靠中元會喊標籌得的款項。
假如經濟景氣，籌的錢多，當然就可以在來年多安排幾天，有些甚至直接報效當下的檔期，或“tambah”（北馬一般用語，意旨增加）多幾台，DeeBoss台主告訴記者，他們試過有個理事會在原本預定的三個晚上，tambah到15天。不過，經濟不景氣時，喊標熱不起來，所以有錢沒錢，一個歌台可以反映當下情景。
資料來源 ： 富周刊 http://www.chinapress.com.my/topic/family05/default.asp?dt=2009-09-06&art=20090906main.txt
已故“福建金曲歌王” 陳金浪 - 一人一半感情袂散
影片來源 : YouTube網站 http://www.youtube.com/watch?v=e5j0GKyDM0Y
新加坡電影《881》是由新傳媒星霖電影與其他多個機構攜手制作的，總投資超過100萬新元。影片以七月歌台為主題，把歌台搬上大銀幕，描述一對跑歌台的木瓜姐妹的故事。電影對白包括福建話和華語，裡頭所用的18首歌，其中部分是已故新加坡歌台天王陳金浪的作品。
童欣(小鳳鳳) - 我問天
影片來源 : YouTube網站 http://www.youtube.com/watch?v=OwVweW_ow18
小鳳鳳 - 港都戀歌
影片來源 : YouTube網站 http://www.youtube.com/watch?v=prKUIaseTzE
小鳳鳳 -地塊凉地塊坐(潮語歌)
影片來源 : YouTube網站 http://www.youtube.com/watch?v=BHWb4OA0JsY
馬來西亞歌台皇后-小鳳鳳
本名林小鳳，也叫童欣，10歲出道。她的崛起，為本地樂壇掀起童星熱，也因為她的成功，隨后冒起的童星都紛紛以“小”字為名，像小萍萍、小薇薇、小妮妮等，但小鳳鳳說，其實她也是“抄人”的，當年隸屬的唱片公司亦是看中《星星知我心》的小彬彬走紅，才為她取藝名小鳳鳳。
小鳳鳳是本土童星鼻祖，當年她並不是唱兒歌走紅，而是以滄桑味極重的福建口水歌，大受市場青睞，紅到遊樂場接秀可以叫價1500令吉1場；出道五六年就可購新屋、坐名車。
十五六歲時，機緣巧合下，小鳳鳳認識了巫啟賢，1994年以童欣之名往台灣發展，首次演唱創作流行歌曲，評語不俗；並持續以小鳳鳳之名出福建歌輯。
板主 ：
新加坡佮馬來西亞的＂歌台文化＂，台灣嘛有；尤其＂七月半＂中元普渡，真儕菜市仔攏有歌舞臺咧拚場(pinn2 tiunn5)，不過每一市場普的日子，無限定佇七月十五即一工。
每一个文化，隨著時代的骹步，可能攏有如何提升的問題，但是文化就是即个民族的歷史標誌佮來源，脫離了即个文化洗禮，就無可能擱屬於即个族群文化了。
河洛(ho7-lo2)民族的文化，不但歷史悠久，而且多彩多姿！
全站熱搜
留言列表
